onsdag 30 april 2025

Sju bra böcker jag läste i april 2025

Texterna under bokomslagen länkar till mer läsning om respektive bok eller författare. OBS: ingen rangordning, böckerna räknas upp i den ordning jag råkat läsa dem. 

Mary Gluck, född 1947 i Budapest.


Isabella Nilsson, född 1989 i Skövde.
Foto: Marie Pettersson


Kristian Carlsson, född 1978 i Malmö.
Foto: Ekaterina Sisfontes


Marie Lundquist, född 1950 i Jönköping.
Foto: Frankie Fouganthin/Wikimedia Commons


Anatol Regnier, född 1945 i Sankt Heinrich, Münsing.
Foto: Dieter Schnöpf/Wikimedia Commons


Friederike Mayröcker, född 1924 i Wien, död i samma stad 2021.
Foto: Michael Horowitz


Ernst Meister, född 1911 i Haspe (numera en del av Hagen, Nordrhein-Westfalen), död i Hagen 1979.


• Sju bra böcker jag läste i april 2025
• Tolv bra böcker jag läste i mars 2025
• Tio bra böcker jag läste i februari 2025

 
Klas Palmqvist

tisdag 29 april 2025

Napoleons syster in på bara skinnet

Napoleons syster prinsessan Pauline (1780–1825) som kärleksgudinnan Venus Victrix i all sin prakt på sin divan. Pauline var av någon anledning inte nöjd med utseendet på sina öron. Förmodligen är det därför hon låtit skulptören Canova avbilda henne stödjande huvudet med armen, därmed döljande åtminstone det ena hörselorganet.

Om man befinner sig i Rom och har tröttnat på antika ruiner, renässanskonstnärer och gamla kyrkor – vad gör man då? Tja, man kan ju alltid hälsa på hos Napoleon. Eller kanske snarare titta till hans lillasyster.

Den krigiske korsikanen var ju inte bara kejsare av Frankrike; 1805 lät han även kröna sig till kung av Italien. 

Napoleon porträtterad i kejserlig upphöjdhet av François Gérard 1805, samma år som han kröntes till kung av Italien.
Bild: Wikimedia Commons

Museo Napoleonico är inrymt i ett gammalt palats där bron Ponte Umberto I korsar Tibern. Där finns en salig blandning av bilder, prylar, kläder, hårlockar och tusentals andra minnen från den napoleonska tiden i Rom. 

Alltsammans samlades ihop av greve Giuseppe Primoli, ättling till Lucien Bonaparte, vilken i sin tur var köttslig broder och tidvis även trätobroder till kejsaren. Greve Primoli avled 1927 och hans hus och dess samlingar donerades till staden Rom. 

Till höger i präktigt helskägg står det romerska Napoleonmuseets grundare Giuseppe Primoli (1851–1927). Han umgicks gärna i så kallade intellektuella kretsar och mannen till vänster är Gabriele d’Annunzio (1863–1938), journalist, dekadent poet och stridsflygare med hämningslöst nationalistiska åsikter. Hans patetiska ockupation av gränsstaden Fiume (nuvarande  Rijeka i Kroatien) banade väg för den den framväxande italienska fascismen.

Det var i slutet av 1980-talet jag besökte det i alla fall på den tiden ganska murriga museet. På sätt och vis gjorde några av de inte alltför många besökarna större intryck på mig än själva samlingarna. Inte så att de gick omkring med ena handen instucken innanför kavajen, men det var baske mig inte långtifrån.

Men där fanns också något annat som fångade mitt intresse. Kanske borde man inte avslöja sådant offentligt, men det var faktiskt ett kvinnobröst.

Prinsessan Pauline Bonaparte – eller Paolina som hon kallades i Italien där hon tillbringade en stor del av sitt liv – var en glad 23-årig änka efter en av sin bror Napoleons generaler när hon 1803 gifte sig med ”den för sin oerhörda rikedom bekante, men karaktärslöse furst Camillo Filippo Ludovico Borghese”. Så beskrivs i alla fall denne romerske ädling i Nordisk Familjebok från 1905. 

Hans maka ansågs allmänt vara minst lika karaktärslös och paret separerade ganska omgående för att sedan, var och en på sitt håll, kunna utveckla denna egenskap så mycket som möjligt. Camillo mestadels tillsammans med sin älskarinna i Florens, Pauline med ett imponerande brett urval av den eviga stadens manliga befolkning.

Prinsessan Pauline. Porträtt från 1803, målat av Robert Lefèvre.
Bild: Wikimedia Commons

Pauline hade inte det minsta emot att ställa till skandal i den romerska societeten. Att hon bars till badet av en jättelik afrikansk man vid namn Paul, anställd just för detta ändamål, och att hon gärna värmde sina kalla fötter på tjänsteflickornas bröst, ja, det sågs i den romerska societeten mest som pikanta små egenheter. 

Riktigt rabalder blev det först när Pauline, endast iförd ett skynke draperat om höfterna, lät avbilda sig av tidens stora skulptörstjärna, Antonio Canova. Han var specialist på sensuella scener ur den klassiska mytologin. Liggande på en divan gestaltade hon Venus Victrix, den segrande kärleksgudinnan. Vem annars? 

Antonio Canova (1757–1822) var konstnären på modet i Rom och fick uppdraget att gestalta Napoleons syster Pauline i marmor.

Hur kunde en prinsessa posera med så lite på sig, förfasade sig damerna i Roms nobless. ”Det var inga problem”, svarade Pauline. ”Det fanns ordentlig uppvärmning i ateljén”.

Det påstås dock ibland i konsthistoriska sammanhang att det bara är skulpturens huvud som är ett egentligt porträtt, kroppen skulle vara ”nyklassicistisk idealiserad kvinnlig form”. Hur man nu kan vara så säker på det...

Efter separationen behöll Camillo Borghese i alla fall denna mer eller mindre förskönade marmorbild av sin hustru och förvarade den först i sitt hus i Turin, senare i Genua. 

Pauline såg till att hålla konstant liv i den gamla skandalen genom att titt som tätt anklaga Camillo för att visa upp skulpturen för kreti och pleti. 

Andra uppgifter säger att han tvärtom ska hållit den dold i åratal för att ingen skulle få se den. 

I dag är Canovas skulptur sedan länge återbördad till Rom och framställd till allmänt beskådande i Galleria Borghese. För ett antal år sedan restaurerades också det vaxskikt som brukade appliceras på marmorn för att öka dess lyster.

Tiden gick. Pauline hade emellanåt varit rejält i luven på Napoleon, men när han blivit avsatt försonades de och hon följde med brodern till förvisningen på ön Elba. 

Hon ställde hela sin förmögenhet till hans disposition och gjorde allt hon kunde för att hjälpa honom tillbaka till makten. 

Det lyckades ju också, men sedan kom Waterloo och Napoleon sattes på rejält säkerhetsavstånd från Europa på den isolerade ön S:ta Helena i Sydatlanten. Pauline ville dela broderns öde men när hon efter mycket tjat fick till-låtelse att åka dit var han redan död.

Det var 1821 och då hade Pauline själv bara några korta år kvar av det liv hon sett till att få ut mesta möjliga av.

Hon dog 1825, 44 år gammal, efter att ha varit sjuk länge. Uppgifterna varierar om det var tuberkulos eller cancer som var dödsorsaken.

Men minnet av henne vårdas alltså ännu i Museo Napoleonico på Piazza Ponte Umberto I i Rom. 

Där finns förstås flera porträtt av henne. Samt en gipsavgjutning av hennes högra bröst, utförd av skulptören Canova i samband med arbetet på Venus Victrixstatyn. 

När jag besiktigade detta något ovanliga museiföremål förvarades det i en liten monter längst in till höger i museet. 

Det såg faktiskt ganska rart ut.

Canovas avgjutning av Paulines högra bröst förvarades vid mitt besök längst in i Museo Napoleonico.

Kungliga konspiratörer höll hov vid Larmtorget i Kalmar

Hösten 1804 var det inte mycket som tydde på att Napoleons välde skulle falla. Men i Kalmar satt  tre blivande kungar av Frankrike och konspirerade.

Tronpretendenten Ludvig XVIII, den giljotinerade Ludvig XVI:s bror, hade anlänt från sin ryska landsflykt via Riga till Öland, där han först togs för spion.

Ludvig XVIII.
Foto: Marie-Lan Nguyen/Wikimedia Commons

Väl i Kalmar blev mottagandet så ståtligt den lilla staden förmådde och Ludvig fick bo i landshövding Michael Anckarsvärds residens. Hans uppvaktning inhystes vid Larmtorget.Ludvigs bror, hertigen av Artois, anslöt från England och även dennes son, hertigen av Angoulême, kom till Kalmar.

”Lilla hovet” låg vid Larmtorget där det stora så kallade Eoska huset – även känt som Ludvigshuset – är beläget sedan 1905. Huset på bilden lät skeppsredaren och grosshandlaren Theodor Foenander bygga år 1800. Här residerade den franske tronpretendentens hov under en månad hösten 1804, därav benämningen ”Lilla hovet”. Huset brann ner en novembernatt 1901. Bilden är tagen från vattentornet år 1900 eller 1901.
Foto ur Olle Vallerheds samling

Härifrån offentliggjorde herrarna den 20 oktober 1804 en deklaration om Ludvigs ärvda rätt till Frankrikes tron. Omvärlden höjde knappast på ögonbrynen. I december kröntes Napoleon till kejsare.

Men Napoleon föll till slut och 1814 blev Ludvig till slut kung. Han efterträddes vid sin död 1824 av brodern, Karl X, som tvingades abdikera 1830. Därpå tog dennes son, Ludvig XIX, tog över, fast bara i 20 minuter. 

Men det är en annan historia.

”Nej, ta mej i dalen, har kejsarn blitt galen?”

”Donna Juanita, syster till Don Juan, var en señorita, som var lika pilsk som han”. Så sjöng Monica Zetterlund 1969 i Hasse Alfredsons och Tage Danielssons revy Spader, Madame.

Monica Zetterlund (1937–2005) sjöng om den erotiska ojämlikheten mellan könen i Spader Madame.

Tidsramen för föreställningen är 1800-talets början, all musik är av Schubert, och när det vankas maskeradbal får samtliga män den inte alltför originella idén att klä ut sig till den franske kejsaren. 

Napoleonernas moatjéer sjunger: ”Nej, ta mej i dalen, har kejsarn blitt galen?” och får till svar från kavaljererna: ”Ja, grabben med labben får spader, Madame”.

Man kan ju fundera på om Hasse och Tage, när de skapade Spader, Madame, kom att tänka på Napoleons – som det brukar heta – ”vidlyftiga” lillasyster. 

I så fall kan det väl ha legat nära till hands att transformera henne till Donna Juanita och låta Monica Zetterlund sjunga jämställdhetsinlägget om kvinnan som ”gjorde samma sak som sin bror, trots att hon inte var en man”:

Hon la sig med kardinaler
och lotsar och landsfiskaler
Med hertigen av Neapel
och hertigens vaktkonstapel 
Hon låg med en nordisk sjöman
– han hette visst Axel Öhman 
och lorder och spanska grander
och Efraim Alexander 
Löjtnanter hit, löjtnanter dit och alla reservofficerarna 
Figaro hit och Figaro dit och alla de andra barberarna

Men kvinnor tillåts inte att ta för sig av livet på mäns vis och det slutar illa för Juanita:

Juan, ja han är hjälten, det har man alltid sagt
Donna Juanita, däremot, är värd förakt 
Han är kärleksdrömmen som är drömd,
berömd av var poet 
Hon, en galen kvinna som är glömd,
fördömd till ensamhet

© Klas Palmqvist
Bearbetade versioner av texter som  var publicerade i Östra Småland den 12 september 2011

tisdag 8 april 2025

Lotte Laserstein slog igenom minst 50 år för sent

Lotte Laserstein omgiven av självporträtt i hemmet på Norra Långgatan i Kalmar 1986, strax före sitt lika oväntade som senkomna internationella genombrott.
Foto: Östra Småland

I Kalmar blev Lotte Laserstein hyllad för sina porträtt, landskap och blomstermålningar. Men det var hennes måleri från mellankrigstidens Berlin som – med mer än ett halvsekels försening – gjorde henne till ett namn på den internationella konstscenen. 

När Lotte Laserstein intervjuades av Östra Småland inför sin 91-årsdag 1989 berättade hon att hon redan som liten bestämt sig för ägna sitt liv åt konsten.

– Jag var fem år och pojken som älskade mig, och som jag älskade, var sju.

– Men ändå sa jag: ”Det lönar sig inte, Axel”.

Hur tillrättalagd historien än kan vara så visar den ändå ambitionen hos flickan från den lilla staden Preußisch Holland (i dag Peslak i nordöstra Polen). 

Pappa apotekaren dog tidigt och Lotte Laserstein flyttade med sin mor Meta och lillasyster Käte till Danzig (Gdansk). Där bodde redan moster Elsa, själv konstnär, som gav systerdottern hennes första målerilektioner.

1912 kom Meta och döttrarna till Berlin. Det var här Lotte Laserstein upplevde sin ungdom och livet ut färgade den tidens berlinerdialekt hennes tyska.

1921 började hon studera på Konstakademien för Erich Wolfsfeld (1884–1956). Hon blev hans favoritelev och i slutet av 20-talet framträdde hon som fullmogen konstnär och hade sina första utställningar.

Abend über Potsdam, 1930. Kvinnan till vänster är Lottes bästa vän och favoritmodell, Traute Rose, och intill henne sitter Trautes man Ernst Rose. Under bordet ligger paret Roses hund, som inte gillade Ernsts fötter och vid de senare sittningarna fick ersättas med en päls. Tavlan hängde i många år ovanför Lotte Lasersteins soffa på Norra Långgatan i Kalmar. 2010 köptes den av Neue Nationalgalerie i Berlin för motsvarande fem miljoner kronor.
Foto: Roman März/Nationalgalerie, Staatliche Museen zu Berlin
Abend über Potsdam, i många decennier en nästan helt okänd målning, på paradplats vid entrén till Neue Nationalgaleries samlingar i Berlin. Konstverket är numera en lika viktig som fullkomligt självklar del av det tyska kulturarvet från Weimarrepublikens dagar. Det framgår tydligt i till exempel det här TV-reportaget med skådespelerskan Meret Becker (från cirka 2:35).
Foto: Signe Schirrmacher

Lotte Laserstein hade djupa kunskaper om klassiskt måleri och en virtuos teknik. Samtidigt var hon i takt med tiden. Hon målade människor med insikt och större värme än många andra i konstriktningen ”Die Neue Sachlichkeit”, som hon ofta förknippats med. Det gick bra för Lotte Laserstein, även om hon fick ge lektioner och arbetade som illustratör för att få ekonomin att går ihop.

Lotte Laserstein i arbete med Abend über Potsdam 1930. Målningen är mer än två meter bred och utförd på en tung träpannå. Hon fraktade den på spårvagn mellan takterrassen i Potsdam och sin ateljé i Berlin. 

Men så kom nazisterna till makten. Plötsligt fick hon veta att hon räknades som ”trekvartsjudinna”. Familjen Laserstein hade överhuvudtaget inte ägnat sitt judiska ursprung en tanke. Lotte fick inte ställa ut, de målningar som sålts till museer försvann. Hon fick inte köpa färg, duk och penslar.

Så kom räddningen 1937: en inbjudan från Galerie Moderne i Stockholm. Lotte tog chansen, ställde ut, knöt kontakter och fick uppdrag som porträttmålare. Hon stannade i Stockholm och ingick ett skenäktenskap för att bli svensk medborgare. 

Damen i päls, Signe Schultz (1894–1960), porträtterad av Lotte Laserstein 1941. Tillsammans med sin syster Alice Lagerbielke drev Signe Schultz Galerie Moderne i Stockholm. Systrarnas erbjudande att låta Lotte Laserstein ställa ut hos dem räddade konstnärens liv och hennes målningar åt eftervärlden. 

Hon lyckades också få mamma Meta till Sverige. Men modern återvände till Tyskland i samband med krigsutbrottet, förmodligen för att dottern Käte fanns kvar där. Meta Laserstein mördades, 75 år gammal, i koncentrationslägret Ravensbrück. Käte lyckades under svåra umbäranden hålla sig gömd och överlevde krigsåren, svårt traumatiserad.

Denna så kallade Stolperstein till Meta Lasersteins minne finns infälld i trottoaren vid Immenweg 7 i Berlin. Hon mördades av nazisterna 1943.
Foto: OTFW

Efter kriget minskade efterfrågan på porträtt i Stockholm. Men en ny chans yppade sig 1952 när IOGT ville ha ett porträtt av världsgodtemplarchefen Ruben Wagnsson, som var landshövding i Kalmar.

Ruben Wagnsson (1891–1978) var populär landshövding i Kalmar län 1947–1958. Här målar Lotte Laserstein hans porträtt 1952. Lite mer om Wagnsson finns att läsa i blogginlägget Sommarstryparen i Hästmahult, under mellanrubriken "Det svenska kalaset".
Bilden hämtad ur ”Lotte Laserstein – Meine einzige wirklichkeit” (2003)

Beställningen ledde till att Kalmarborna fick upp ögonen för Lotte Laserstein. Hon skaffade en sommarstuga på Öland och flyttade i slutet av 50-talet till Kalmar för gott.

Här blev hon en celebritet. Men hennes konst blev alltmer marknadsanpassad. Hon förmådde inte lägga sin själ i porträtten längre, även om det fortfarande kunde glimta till när hon fick lite extra bra kontakt med sin modell. 

Det blev många landskap i pastellfärger och inte minst blomsterstilleben; ”blommor som är det enda jag verkligen inte kan måla”, suckade hon i ett brev. Men bilderna sålde.

Hon hedrades med Kalmar kommuns kulturpris 1977. Lotte Laserstein trivdes i rollen som konstens ”grand old lady” i den svenska landsortsstaden.

Självklart påverkade exilen hennes konst negativt. Hon rycktes ur sitt sammanhang, men lyckades ändå hitta en marknad i sitt nya hemland. Priset var att hennes konst blev provinsiell och begränsad.

Lotte Laserstein fotograferad i sitt hem på Norra Långgatan i Kalmar i samband med sin 91-årsdag den 28 november 1989.
Foto: Peter Lidengren/Östra Småland

När Lotte Laserstein var i 90-årsåldern kom plötsligt den internationella uppmärsamheten. En konstfirma i London tänkte satsa på hennes lärare Wolfsfeld, som tillbringat kriget som flykting i England. Man upptäckte att hans favoritelev fortfarande levde i en liten sydsvensk stad som ingen hört talas om. 

Så fort konstfirmans utsända kom över tröskeln till Lotte Lasersteins bostad på Norra Långgatan, som var sprängfylld med hennes bilder och där den fantastiska Abend über Potsdam hängde ovanför soffan, ändrades planerna. Det var förstås denna okända konstnär från Weimarrepublikens dagar man skulle satsa på.

Rysk flicka med puderdosa, 1928. Målningen kom till i samband med en pristävling, utlyst av en kosmetikfirma. Den köptes 2014 för 1,6 miljoner kronor av Städel Museum i Frankfurt från Nybro kommun, som haft den i sin ägo sedan 1950-talet. 
Bilden hämtad ur ”Lotte Laserstein – Meine einzige wirklichkeit”

Lotte Lasersteins måleri från Berlintiden gjorde stor succé i London 1987 och fler utställningar följde, i Sverige och utomlands. Och till slut återupptäcktes hon även i Tyskland.  

På frågan vad hon tyckte om det överväldigande gensvar hennes konst slutligen fått, svarade hon:

– Det är för sent.

Men hon log när hon sa det...

© Klas Palmqvist
Bearbetad version av en text som var publicerad i Östra Småland den 12 oktober 2013

Pjäsen Abend über Potsdam av det flyhänt rutinerade dramatikerparet Lutz Hübner och Sarah Nemitz hade premiär på Hans Otto Theater i Potsdam i april 2017. Stycket bygger på såväl målningens motiv som det årslånga arbetet med den och de förändringar som inträffar under tiden, när nazismen alltmer förgiftar relationerna mellan människorna. Skådespelarna är, från vänster, Florian Schmidtke, Marianna Linden i rollen som Lotte Laserstein, Nina Gummich, Meike Finck, som Traute Rose, och Philipp Mauritz som Ernst Rose. Kritiken blev blandad, rollfigurerna ansågs vara mera typer än karaktärer och skeendet alltför förutsägbart. Och det är klart att det måste vara riskabelt att översätta den förtätade laddningen i bilden till ord och rörelse.
Foto: HL Böhme/Hans Otto Theater, Potsdam

Jag och min modell, 1930. Lotte Laserstein och Traute Rose.
Bilden hämtad ur ”Lotte Laserstein – Meine einzige wirklichkeit”

Lotte Laserstein, född 1898 i Preußich Holland, död i Kalmar 1993.
Foto: Kristina Wirén/Östra Småland

EXTRA STORT TACK
till Signe Schirrmacher, Växjö.

KÄLLOR: 
Anna-Carola Krausse: Lotte Laserstein – Meine einzige Wirklichkeit/My only reality (2003) [ny upplaga 2019 och 2022]
Fredrik Sjöberg: Ge upp i dag – i morgon kan det vara för sent (2013) 
samt intervjuer med Lotte Laserstein i Östra Småland av Tage Apell den 20 oktober 1978 och Annie Björck den 25 november 1989

lördag 5 april 2025

Utflyktsmålet som blev cellfängelse

Fängelset i Kalmar ser i stort sett likadant ut i dag som när det togs i bruk 1852. Den här bilden är från 1985, innan den nuvarande Ravelinsbron byggdes i samband med att 600-årsminnet av Kalmarunionen firades 1997. Fängelset är det sista som fortfarande är i bruk av alla de cellfängelser som uppfördes i Sverige i mitten av 1800-talet. De som inte har rivits har förvandlats till bland annat lokala kulturcentrum, hotell och vandrarhem. Vi får se vad som händer med den gamla Kalmarkåken när det nya fängelset några mil söder om stan står färdigt.
Foto: Östra Småland

I bortåt hundra år har det gång på gång ifrågasatts om det verkligen är vettigt att ha ett fängelse på en av Kalmars allra finast belägna tomter. Faktum är att en gång i tiden var just den här platsen Kalmarbornas givna mål för söndagsutflykten.

Ingen tid kan ha varit olyckligare för Kalmar än den svenska stormaktstiden på 1600-talet. Kalmarkriget 1611–1613 förstörde den gamla medeltida staden i slottets skugga, där den legat i många hundra år. När Kalmarborna försökt bygga upp sin stad igen kom ordern om tvångsförflyttning till Kvarnholmen. Där tvingades folk bo mitt i ett halvfärdigt härläger – hela Kalmar stad skulle fungera som fästning.

Som ett av stadens bästa år måste däremot 1786 betecknas. Tiderna var fredligare och Kalmar upphörde att vara fästning. Något av det första som skedde var att träd började planteras. Grönskan hade i stort sett varit obefintlig i fästningsstaden. 

Nu lät först fästningskommendant Peter Fredrik Kock på egen bekostnad och sedan borgmästare Johan Gabriel Roosval träden börja spira – under trädgårdsmästare Erik Karlströms sakkunniga ledning – på de västliga bastionerna vid nuvarande Systraströmmen, runt inkörsvägen västerifrån samt på ravelinen Prins Carl, uppkallad efter den blivande kung Karl XII. Det är på den fängelset ligger i dag.

Ravelin är en militärteknisk term för en speciell form av befästning och Prins Carl ingick som en del av försvaret av Kvarnholmen och framför allt Västerport – Ravelinsbron var länge stans stora infartsled. Ravelinen anlades på 1680-talet efter ritningar av Erik Dahlberg och byggdes om i början av1700-talet. 

När trädgårdsmästare Karlströms plantor på Prins Carl vuxit till sig lite grann blev ravelinen snart ett omtyckt utflyktsmål för stadsbefolkningen, som tog med sig sina matkorgar hit på sommarsöndagarna.

Kalmarhistorikern Robert Andersson (1887–1957) konstaterar i sin genomgång av Kalmars park- och planteringshistoria Från Foglasången till Stadsparken (1939) att ”århundradens vana att bo inom fästningsmurar hade skapat en viss ’inbundenhet’ hos kalmariterna så att de ogärna ville placera sig utanför stadsmuren – inte ens på sommarnöje. Men ravelinen låg ju inom fästningen och därför kände man sig förstås liksom hemma där – det var ju bara att gå genom Högvakten [= Västerport] och över Ravelinsbron”.

Ravelinen Prins Carl var den enda utflyktsplatsen i stan under 1800-talets första årtionden. Men det tog slut när en tvättinrättning anlades på platsen.  

Dess tid blev dock inte lång. I slutet av 1840-talet började en ny typ av fängelser byggas i Sverige.  

I Kalmar satt fångarna fram till dess på slottet under extremt vedervärdiga omständigheter. I det nya fängelset, som stod klart 1852, skulle de sitta ensamma i celler och ägna sig åt självrannsakan för att bli bättre människor.

Men det är en annan historia.

Tre broar över Systraströmmen

John Sjöstrands teckning av den första Ravelinsbron har en litografi av Michael Gustaf Anckarsvärd som förlaga. Utsiktspunkten är bastionen Gustavus Primus Rex, varav det mesta revs för länge sedan. På resterna byggdes sedan vattentornet som stod klart år 1900.
Teckningen hämtad ur ”Gamla Kalmarbilder” (1927)

Genom tiderna har det funnits tre broar mellan ravelinen Prins Carl och Västerport. 

Den allra första utgjorde Kvarnholmens huvudinfart från 1600-talet ända tills Tullbron var klar 1854. Sedan fick den gamla träbron stå och förfalla tills den slutligen revs 1870.
 
Kalmar Fabriks- och Hantverksförening lät bygga en ny träbro i samband med en kulturmässa i stan 1926, vilken följdes upp av en ännu mer storslagen hantverksutställning året därpå. Bron gjorde tjänst under båda begivenheterna och stans myndigheter erbjöds att köpa den. Man tackade nej och även denna bro fick förfalla tills den revs på 1930-talet.

När 600-årsminnet av Kalmarunionen skulle manifesteras 1997 byggdes den nuvarande bron av ek och sibiriskt lärkträd. Den blev snabbt en flitigt utnyttjad genväg mellan Malmen och Kvarnholmen för fotgängare och cyklister.

Bilden här ovanförhar tecknats av John Sjöstrand på 1920-talet men bygger på en litografi från 1829 av greve Michael Gustaf Anckarsvärd och visar alltså hur den första Ravelinsbron tedde sig, innan Tullbron och järnvägsbron fanns. Västerport skymtar till vänster.

Anckarsvärd var född i Kalmar 1792. Han blev officer och deltog i krigen i Tyskland och Norge 1813–14. Men han ville hellre ägna sig åt konst än krig och medverkade sedan med litografier i flera planschverk. Han avled i Stockholm 1878.

© Klas Palmqvist
Texten var publicerad i Östra Småland den 16 april 2016

KÄLLOR:
Robert Andersson: ”Från Foglasången till Stadsparken” i Sancte Christophers Gilles CHroenica XII–XIII (1939)
Bengt Bengtsson och Gunnar Magnusson (red): Kalmar Lexikon (2014)
Per Jarlbo: Kalmars gatunamn (2007)
John Sjöstrand: Gamla Kalmarbilder (1927)

tisdag 1 april 2025

Tolv bra böcker jag läste i mars 2025

Texterna under bokomslagen länkar till mer läsning om respektive bok eller författare. OBS: ingen rangordning, böckerna räknas upp i den ordning jag råkat läsa dem. 

Simon Sorgenfrei, född 1975 i Kristinehamn.

Simon Sorgenfrei:
Näktergalen – Erik Johan Stagnelius
(Ellerströms, 2023)

Ferdinand von Schirach, född 1964 i München.
Foto: Michael Mann

Ferdinand von Schirach:
Eftermiddagar – 26 personliga berättelser
Översättning: Martin Törnebohm
(Lindelöws bokförlag, 2023)
Originaltitel: Nachmittage (2022)


Robert Musil, född 1880 i Klagenfurt, död i Genève 1942.

Robert Musil:
Om dumheten
Översättning: Henrik Sundberg
(Bokförlaget Vesper, 2015)
Originaltitel: Über die Dummheit (1937)

Texten är ett föredrag som hölls i Wien den 11 och den 17 mars 1937 på inbjudan av Österreichischer Werkbund, en sammanslutning av konstnärer, arkitekter, företagare och hantverkare.

Dorthe Nors, född 1970 i Herning.

Dorthe Nors:
En linje i världen – Ett år på Nordsjökusten
Översättning Ninni Holmqvist
(Ordfront, 2023)
Originaltitel: En linje i verden (2021)

Thomas Tidholm, född 1943 i Örebro.
Foto: Joakim Brolin

Thomas Tidholm:
Mänskligheten
(Ordfront, 2022)

Gunnar Ekelöf, född 1907 i Stockholm, död i Sigtuna 1968.

Daniel Möller (red):
Också jag har varit Alfred Vestlund
– intervjuer och enkätsvar med och av Gunnar Ekelöf
(Gunnar Ekelöf-sällskapet, 2016)

Ola Julén, född 1970 i Stockholm, död i samma stad 2013.

Ola Julén:
Orissa
(Nirstedt litteratur, 2022; originalutgåva 1999)

Ola Julén:
Afrikas verkliga historia
Redigerade anteckningar 1999–2003
(Nirstedt litteratur, 2019)

Ola Julén:
Texter – dikter, artiklar, intervjuer
(Nirstedt litteratur, 2023)

Aya Kanbar, född 2004 i Örebro.
Foto: Severus Tenenbaum

Aya Kanbar:
Aftongata
(Nirstedt litteratur, 2023)

Ulf Peter Hallberg, född 1953 i Malmö.
Foto: Giampiero Assumma/Polaris

Ulf Peter Hallberg:
Budbäraren från norr – Fin de siècle I
(Polaris, 2023)

John Lukacs, född 1924 i Budapest, död i Phoenixville 2019.
Foto: Norstedts

John Lukacs:
Budapest 1900
A Historical Portrait of a City and It’s Culture
(Grove Press, 1990, första utgåva 1988)

• Sju bra böcker jag läste i april 2025
• Tolv bra böcker jag läste i mars 2025
• Tio bra böcker jag läste i februari 2025

 
Klas Palmqvist